Room 2015

Sinopsis: Una película de alto suspenso y profundamente emocional, Room es una exploración única y conmovedora del amor sin límites entre una madre y su hijo. Después de 5 años, Jack ( Jacob Tremblay ) y su Madre ( Brie Larson ) viven en un entorno cerrado en el que Jack ha conocido toda su vida, el niño hace un descubrimiento emocionante: el mundo exterior. A medida que experimenta toda la alegría, la excitación y el temor de que esta nueva aventura trae, se aferra a la única cosa que importa, su vínculo especial y amoroso con su Madre.


Opinión: La película comienza con una madre y su pequeño hijo Jack en algunas situaciones cotidianas, para luego con el pasar de las escenas darnos cuenta que el lugar en el que viven no es más grade que un cuarto de baño.
La película nos enseña lo complicado que puede llegar a ser lograr que tu niño sea feliz más aún en circunstancias adversas y cuando no se comprende lo difícil de la situación.
El guión en un principio es fenomenal, haciendo de esta película una de las más crudas del 2015, aunque en la segunda mitad de la película se pierda un poco el hilo y se torne un tanto predecible.
El punto más destacado sin duda y por lo que este film esta totalmente recomendado es la actuación del niño; Jacob Tremblay o Jack en la película, de 9 años de edad hace un papel formidable para su corta edad y su escasa experiencia. Le da un gran matiz de inocencia, ternura y mucha valentía en gran parte de las
escenas de la cinta. Escenas que dejarán a más de alguno respirando con dificultad. A este niño sin duda lo veremos en los grandes escenarios en los próximos años recibiendo grandes premios por su talento.
Película cruda, de gran valentía y coraje que muestra un gran trabajo por parte del director. Los invito a verla y a compartir sus opiniones con la gente.

The Hateful Eight 2015

Sinopsis: Años después de la Guerra Civil Americana, una diligencia se precipita a través del paisaje de Wyoming. Los pasajeros, cazarrecompensas John Ruth (Kurt Russell) y su fugitiva Daisy Domergue (Jennifer Jason Leigh), van rumbo hacia la ciudad de Red Rock, donde Ruth, conocido por estos lares como "El Ahorcado", traerá Domergue a la justicia. A lo largo del camino, se encuentran con dos desconocidos: Mayor Marquis Warren (Samuel L. Jackson), un ex soldado negro que se volvió un famoso cazador de recompensas, y Chris Mannix (Walton Goggins), un renegado del sur que dice ser nuevo sheriff de la ciudad. Tras perder el camino producto de una tormenta de nieve, Ruth, Domergue, Warren y Mannix buscan refugio en la mercería de Minnie, una parada habitual en el camino de montaña. Cuando llegan a Minnie, no son recibidos por ella sino por cuatro caras desconocidas. Bob (Demian Bichir), que está tomando el control de Minnie mientras ella está visitando a su madre, Oswaldo Mobray (Tim Roth) el verdugo de Red Rock, Joe Gage (Michael Madsen), y el general Sanford Smithers ( Bruce Dern). A medida que la tormenta avanza, nuestros ocho viajeros aprenderán lo difícil que será llegar a Red Rock después de todo.

Opinion: A pesar de que el estilo de Tarantino es largamente conocido y laureado fervientemente nunca deja de sorprendernos con sus nuevas entregas. The Hateful Eight es una película de combustión lenta, un poco larga quizá, pero no quita que sea un verdadero placer audiovisual en todos sus aspectos.
La película esta ambientada luego de la guerra civil americana, todos portan aún sus armas las cuales se disparan fácilmente ante cualquier amenaza y esta preparados para cualquier cosa. Pero cuando las inclemencias del tiempo reúnen a un grupo de pintorescos personajes en una cabaña, cualquier truco vale para salir con vida.
La película se desarrolla en mayor parte en un espacio reducido, lo que hace sentir cierta claustrofobia al comienzo pero la dirección y las escenas le agregan buen dinamismo a la producción, que junto con los diálogos e interacciones que se van sucediendo le otorgan un buen ritmo.
Visualmente minimalista pero con gran estilo, esto hace que sus características se desarrollen en función de otros parámetros como por ejemplo la majestuosa música de Ennio Morricone que le da el gran toque de elegancia, clase y suspenso a las sangrientas y viscerales escenas de Tarantino; en resumen la dupla perfecta.
Otro parámetro excepcionalmente desarrollado es el guíon que no es fácil cuando el número de personajes se eleva y el espacio vital disminuye. Junto con el guión, el buen desarrollo de este y la dinámica que le otorga la buena actuación de conocidos actores como Samuel L Jackson y Tim Roth hacen divertidísima
esta película, que a pesar de su duración (insignificante para el que la disfruta) y su monoambietación hacen de esta película un alarde de estilo firmado y reconocido vagamente por Tarantino que sigue evolucionando y perfeccionando un arte que ya lleva su nombre.

Estreno 2015: Little Boy

Sinopsis: Dirigida por el mexicano Alejandro Monteverde esta película está ambientada en los años 40, en un pequeño pueblo de EEUU vive un niño de 7 años que padece problemas de desarrollo. Cuando su padre, casi su único amigo, se marcha al frente a combatir en la Segunda Guerra Mundial, el chico tendrá que enfrentarse no sólo a la crueldad de sus compañeros de clase, sino también a la de sus vecinos. Encontrando cobijo en la persona que menos espera un americano.

Opinión: Little boy es una película que si bien narra la historia de un pequeño niño americano el cual es despojado de su padre por culpa de la Segunda Guerra mundial, está enfocada en cierto punto a ser una comedia que trasmuta en un film algo más melodramático. Aún así logra plantear temas bastante interesantes que servirán para su análisis posterior.


La calidad del papel del personaje del niño, su ingenuidad y su fe, hacen del personaje un gran
atractivo para esta película, lo que terminará por enganchar y empatizar con el niño.
La película va desde la discriminación hasta la masacre propia de la guerra haciendo énfasis en la realidad distópica que une a ambos países en conflicto y en los pasos a seguir con respecto al rol de cada uno en esta guerra.


Como comedia, saca una que otra risa, es más la empatía por el niño la que se lleva todas las miradas  y la que saca alguna lágrima.
La película aborda el conflicto de la guerra de manera inocua, haciendo parecer la guerra algo inverosímil y sin mucho significado. Horriblemente mal planteado ese concepto, ya que en los conflictos de este tipo no habrá nuca un ganador y si se quiere llevar al cine el lineamiento no debe ser un juego de niños.
En sí, no es una mala película, tiene buenos momentos y bastantes golpes bajos. Pero nada muy nuevo. Los invito a verla y a dejar su opinión.

Estreno 2015 : Southpawn

Sinopsis: El campeón peso pesado del mundo Billy Hope, divide su vida entre lo que más le apasiona, la lucha, y lo que más ama, su familia. Billy deberá enfrentarse en la más difícil pelea al más difícil de sus oponentes, él mismo, y tendrá que entrenar duro para recuperar lo que   más ama en el mundo y que le fue arrebatado súbitamente. Billy enfrenta un camino solitario y pedregoso en el que sólo él deberá saber como sobrevivir.

Opinión: Dirigida por Antoine Fuqua y escrita por Kurt Sutter. Los protagonistas son Jake Gyllenhaal, Rachel McAdams, Naomie Harris, Forest Whitaker, Víctor Ortiz, Tyrese Gibson y Miguel Gomez entre otros.
Southpawn es una película del año 2015 en la cual se presenta la vida de un boxeador norteamericano que se ve sumido en las consecuencias físicas y mentales que este deporte acarrea. Bill estará a punto de perderlo todo, más allá del dinero y la fama.

Soutpawn no es la típica película estilo Rocky Balboa, este film plantea un tema muy delicado, como es el sostener a pulso una familia y que esta sufra las consecuencias que el poder y la fama le han entregado.
Esta película comienza con una introducción vertiginosa que no ejemplifica el resto de la película, pero sí da a conocer los graves problemas que tienen los deportistas que trabajan arriesgando su propio cuerpo.
Mientras avanza la película, el hilo argumental se va aclareciendo y se desvía adecuadamente al principio fundamental de una película como esta. Junto con unas impecables y muy conmovedoras escenas, este largometraje te dejará con un nudo en la garganta en varios tramos de esta cinta.

A pesar  de que nuestro protagonista no sea el típico Rocky, en perspectiva es un buen ejemplo de bad-ass, con algunas implicaciones que humanizan tanto al personaje, que hace que la actuación de este, sea muy pero muy interesante. Junto con ello Billy deberá dejar todo el dinero y el poder que no supo como manejar.
A medida que avanza la historia, la trama vislumbra un final crudo y dramático, junto con eso, nos mostrará también, lo importante que es el circulo familiar en el desarrollo de cualquier vínculo. El protagonista deberá tomar decisiones clave, que le permitirán retomar o no el camino correcto.

Lo más destacable de la película sin duda, son sus actuaciones. Tanto Billy Hope (Jake Gyllenhaal) como Leila Hope (Oona Lawrence) hacen un papel formidable de padre e hija. Con escenas conmovedoras, dramáticas y muy crudas, estas actuaciones se ganan el premio a ser lo mejor de la película, así que preparen sus pañuelos porque habrá un constante río de lágrimas en algunas escenas.
Casi como dato extra vemos la actuación de 50 Cent, de manager, haciendo un papel típico de PIMP y luciendo un estilo muy propio de él. Su actuación  no es mala, pero no debe ser difícil actuar uno mismo. Un papel muy ad hoc.

Película absolutamente recomendable y probablemente sea de lo mejor del 2015, la historia se resume en un camino desde el cielo al infierno y plantea que el miedo más fuerte no es el de no triunfar, es el de perder todo lo que importa.

Vean esta película y disfrútenla tanto como yo. Enjoy iT!

No deberías dejar de ver!: ZOO (2015)

Sinopsis: La trama de Zoo gira en torno a Jackson Oz, un analista que ha tenido serios problemas con ecologistas, biólogos profesionales y académicos. Oz,  deja sus estudios para dedicarse plenamente a su pasión, realiza un viaje a Botswana. Allí debe sobrevivir a un ataque llevado a cabo por una manada de leones, en el que mueren un centenar de personas. Además de su propia vida, él consigue salvar a la ecologista Chloe Tousignant. Juntos deben advertir al resto del mundo de que algo ha hecho que los mamíferos del reino animal se unan con un objetivo: destruir a la especie humana.




Opinión: De preludio aletargado pero de final intenso, esa es una buena calificación para una serie como esta. Basada en la novela homónima de James Patterson y Michael Ledwidge y protagonizada por James Wolk, Nora Arnezeder y Nonso Anozie entre otros. Esta serie comenzó a emitirse en junio del 2015 y su primera temporada ya ha concluido, por ende es buen momento para analizarla y por qué no, recomendarla.


La serie comienza con unos primeros capítulos en los cuales se muestra todo el descontrol animal habido y por haber y sin razón aparente, por lo cual el principio de esta fascinación distópica es algo confuso, pero a medida que la serie avanza va tomando un ritmo que quizá no llega a ser vertiginoso pero es suficiente para que te deje enganchado.



Cada uno de los personajes posee un pasado y vive situaciones muy diversas y complicadas, eso hace que cada historia sea muy intrigante y produzca algo de empatía por lo menos con alguno de los personajes.

Un aspecto interesante de esta serie es la cantidad de animales que muestra, no es una serie que se base típicamente en los leones, perros o gatos. Existe una buena variedad de contenido y escenas muy bien logradas con distintos tipos de animales, por lo cual en el aspecto técnico podemos dar muy buenas referencias de esta serie, que no decepciona en este punto.

A pesar de que el tema no sea muy novedoso, a medida que pasan los capítulos la trama, junto con esclarecerse gracias a las historias personales de cada personaje, va tomando gran ritmo y se va haciendo paulatinamente muy entretenida, con una gran intensidad sobre el final de esta.
No es de las mejores series de este año 2015, pero y a pesar de el tema en este escenario hipotético, no deja de ser interesante y por qué no, recomendable para ver. Si consigues pasar los primeros capítulos de la serie sin aburrirte, entonces estas dentro. Disfruta la serie sin exigirle demasiado y así no te llevarás decepciones.

Enjoy it!

Estreno 2015: Los 4 Fantásticos

Sinopsis: Cuatro jóvenes inadaptados se teletransportan a un peligroso universo alternativo, lo que les confiere extraños poderes. Cuando sus vidas cambian de forma drástica e irremediable, deben aprender a controlar sus nuevas habilidades y trabajar en equipo para salvar al mundo de un viejo conocido que ahora se ha convertido en un temible enemigo. Adaptación contemporánea del equipo de superhéroes de Marvel.

Opinión: Dirigida por Josh Trank y protagonizada por Miles Teller, Kate Mara, Jamie Bell, Michael B. Jordan y Toby Kebbell.

Como todos los grandes proyectos, la película comienza con el más grande de todos (teletransportación de la materia), hecho por un niño y en una cochera (vaya que preludio mas novedoso nos presentan).

Con una introducción demasiado larga para los que ya conocíamos de que iba esto, es una pérdida absoluta de tiempo el dedicar más de media película a desarrollar una trama que ni siquiera dio resultado, por su escasa innovación en cuanto a la historia y por su guión excesivamente anticuado y aburrido.


Es predecible el hecho de que si el guión no es de los mejores, se desarrolle un nivel de acción destacable que inyecte un éxtasis de vertiginosidad a la película. Pero esto no ocurrió. Al ser una película de hereos de Marvel, se esperaba un cóctel de acción aplaudible. Pero sólo vimos el intento de ser una introducción para una segunda película desarrollando una trama que no valía tanto la pena.

Pura historia, muy poca acción. Básicamente un intento de adaptación hecha parodia, al estilo de Woody Allen, pero sin tanto estilo y con incluso menos acción.

En cuanto a las actuaciones nada que decir, no es una película que le saque mucho provecho a los actores, aunque podría. El hecho de que algunas escenas no denoten nada de lo que sabemos con respecto al cómic, le da un poco más de campo a las actuaciones para romper los protocolos, pero aún así, nada destacable.

Visualmente gana buenos puntos. Nada que decir con respecto a look de los personajes a excepción de Victor. "Los 4 fantasticos" son lo que dicen ser, "fantásticos", por lo que se esperaba que el villano principal (Victor Doom) fuera la puta ostia. Pero no fue así, mas bien fue bastante cómico y desilucionante. Quisieron hacerlo real y terminó siendo ridículo.
Película que no iría a ver al cine pero no está mal para pasar el rato, son 90 min que podrás comer palomitas y si tienes suerte dormir un rato.

Estreno 2015: Mad Max: Fury Road

Sinopsis: Perseguido por su turbulento pasado, Mad Max cree que la mejor forma de sobrevivir es ir solo por el mundo. Sin embargo, se ve arrastrado a formar parte de un grupo que huye a través del desierto en un War Rig conducido por una Emperatriz de élite: Furiosa. Escapan de una Ciudadela tiranizada por Immortan Joe, a quien han arrebatado algo irreemplazable. Enfurecido, el Señor de la Guerra moviliza a todas sus bandas y persigue implacablemente a los rebeldes en una "guerra de la carretera" de altas revoluciones.


Opinión: Es una película estadounidense dirigida, producida y co-escrita por George Miller y protagonizada por Tom Hardy y Charlize Theron.
Esta película posee una introducción bastante larga pero no por ello tediosa, por el contrario y al igual que toda la película, es una introducción muy rápida y dinámica en cuanto a todo el preámbulo argumental.

Película de acción pura. Distopía, sangre, violencia, carros y explosiones que no te dejarán ni respirar. Alto voltaje asegurado que hará que te retuerzas en tu silla por el constante orgasmo visual provocado por el frenesí de escenas maravillosas y muy bien logradas al mas puro estilo de George Miller.
A pesar de no ser una película descarnada posee un alto contenido de acción basándose en cada segundo de una frenética persecución que deja a todo el que la ve tan mal de la cabeza como cada uno de sus personajes. Esta película nos introduce en un espiral de locura del cual sólo saldremos cuando termine la película.

Con un vestuario y maquillaje increíble, que hacen que la película sea un verdadero placer visual el captar cada uno de los detalles, diseños y arte. Sin duda hace que a pesar de ser casi pura persecución, no entre en una monotonía absurda y representa muy bien una oda a la locura y a la degeneración de todos sus personajes. Sin duda logrará ganar más de un premio este y el próximo año.

En cuanto a su banda sonora podemos decir que representa muy bien cada una de las escenas de acción, incansables e insaciables en cuanto a la montaña rusa de emociones que nos entrega esta película.

Hablando de sus actuaciones y personajes, Furiosa (Charlize Theron) hace un papel infartante, crudo a pesar de su simpleza y nos causa una gran empatía incluso superando un  poco al mismo Mad Max. En cuanto al villano, su aspecto y actitudes mórbidas lo hacen en cuanto a personaje se refiere, despreciable; por lo cual logra dirigir muy bien que el cóctel de emociones hacia él. 

A pesar de ser una saga de películas, esta no es una secuela, más bien es parte de la historia situada en el maravilloso metaverso de Mad Max. Dicho esto, la película es absolutamente recomendable para todo aquel que disfrute la acción y guste de explosiones bien pensadas.

100% Recomendable pero manteniendo la premisa de que la gran cantidad de acción nos les provoque problemas cardíacos.